Hollywood aime un film sur le cinéma.
Ce n’est pas un phénomène nouveau; mais récemment, il semble que Tinseltown se sente encore plus fasciné de se plonger dans son propre passé.
Sam Mendes a jailli de la puissance de l’expérience sur grand écran dans le sincère mais mièvre Empire de Lumièreet Damien Chazelle a créé une ode OTT à la majesté du cinéma avec Babylonequi est regardable jusqu’à son dernier acte nauséabond, se concluant par un montage loufoque de clips célébrant des films à travers l’histoire du cinéma.
Assez étonnamment, aucun film n’a été nominé pour Meilleur film aux Oscars et ont sous-performé pendant la saison des récompenses, lorsque de nombreux électeurs prédits deviendraient gaga de ces films sur les films.
Les Oscars ont cependant nominé le nouveau film de Steven Spielberg, Les Fabelman, un regard autobiographique semi-fictionnel sur la magie du cinéma. Ce n’est pas surprenant: le film magnifiquement réalisé vient de l’un des réalisateurs les plus acclamés de l’industrie, et sa nomination a été télégraphiée principalement parce qu’Hollywood aime un méta-récit et manque rarement une occasion de se féliciter lorsqu’il s’agit de films célébrant le cinéma.
Les Fabelman est un ciné-mémoire personnel qui se concentre moins sur Hollywood en tant qu’industrie et plus sur la passion créative. Il suit l’avatar de Spielberg Sammy Fabelman (le jeune Mateo Zoryan, l’aînée Gabrielle LaBelle) et sa passion pour le cinéma. L’étincelle créative est allumée pour le jeune coquin lorsque ses parents l’emmènent au cinéma pour voir Cecil B. DeMille Le plus grand spectacle sur terre. Une histoire d’amour est née.
Son père Burt (Paul Dano) lui achète alors un train et les merveilles de la taille d’une pinte sur le tournage de son propre décor d’accident de train avec la caméra de papa. Alors que son père, un ingénieur en informatique, explique à son fils les technicités du cinéma, la mère de Sammy, Mitzi (Michelle Williams), partage que les films sont comme des rêves qui prennent vie. Armé de ces points de vue complémentaires, Sammy traverse l’enfance et l’adolescence avec le celluloïd à l’esprit, alors même que le mariage en décomposition, l’intimidation et les premiers amours de ses parents menacent tous d’éclipser une impulsion créative qui viendra le définir.
Punaises en laiton : si vous recherchez l’histoire d’origine de 150 minutes de l’homme qui nous a donné Mâchoires, HE et parc jurassique, Les Fabelman est le film pour vous.
C’est une lettre d’amour au cinéma, à sa mère et, oui, à lui-même. Cependant, il n’y a pas de risques ou d’enjeux narratifs majeurs dans ce récit épisodique – oui, grandir est difficile, la douleur découlera des ruptures et les familles seront toujours frustrées – et Les Fabelman se termine par une déclaration personnelle magnifiquement orchestrée mais souvent écoeurante.
Il y a des moments de véritable magie dans ce drame assez inerte (surtout lorsqu’un jeune homme découvre une passion qui durera toute une vie), le tout renforcé par la cinématographie chaleureuse de Janusz Kamiński et la partition émouvante de John Williams. Le jeu des acteurs est également excellent – pour la plupart.
Sammy est un rôle difficile à jouer (surtout si l’on considère que l’acteur est dirigé par la personne réelle qu’il incarne), mais LaBelle est formidable. Paul Dano parvient à transmettre les luttes internes de son personnage avec un aplomb silencieux, tandis que Seth Rogen est un solide partenaire d’entraînement en tant que “Oncle” Bennie.
Et puis il y a Michelle Williams dans le rôle de Mitzi.
Williams a été félicitée pour sa performance et a même empoché un Nomination aux Oscars pour ses efforts. Cependant, son portrait plus grand que nature d’une femme au foyer tempétueuse semble caricatural et un exercice de suraction, adapté aux bobines d’Oscar en raison de l’abondance de gros plans émotifs et de proclamations de telenovela larmoyantes.
Il y a lieu de prouver qu’il s’agit d’un personnage jouant à être heureux et essayant de cacher ses angoisses par la flottabilité et la performance via des expressions faciales OTT. Mais cela ne fonctionne tout simplement pas, et la performance de Williams sape malheureusement les luttes mentales légitimes de son personnage, ainsi qu’un volet important des films de Spielberg. Quiconque connaît sa filmographie sait que le thème du divorce et des familles brisées résonne fortement dans ses histoires ; c’est dommage qu’on ne puisse pas en dire autant ici. Si Williams triomphe Cate Blanchett ou alors Michelle Yeo dans la catégorie Meilleure actrice le soir des Oscars, ce sera vraiment un crime.
Heureusement, deux petites performances se démarquent.
Le premier vient de Chloe East, qui est un délice comique dans le rôle de Monica Sherwood – la lycéenne fervente chrétienne qui s’intéresse à Sammy et séduit le garçon juif par la prière. Ses courts instants à l’écran sont parfaits.
Le second arrive à la toute fin, et se sent non seulement parfaitement moulé mais aussi astucieusement chronométré.
En effet, Spielberg a peut-être erré tout au long du film mais les 5 dernières minutes sont dignes d’une capsule temporelle. Le cinéaste (et génie polyvalent) David Lynch est apparu dans le rôle d’un John Ford fumeur de cigares, qui confère une certaine sagesse au jeune Sammy.
“Souvenez-vous de ceci”, dit Ford. « Quand l’horizon est en bas, c’est intéressant. Quand l’horizon est en haut, c’est intéressant. Quand l’horizon est au milieu, c’est ennuyeux comme de la merde.
Le coup final de Les Fableman prend le conseil à cœur. Avec l’horizon au milieu de cette image, Spielberg ajuste la caméra en déplaçant l’horizon vers le bas du cadre.
C’est une note brillante pour terminer – pleine d’espoir et de joie – et sa qualité méta ressemble à un clin d’œil entendu au public que Spielberg, bien qu’il n’ait plus rien à prouver, reste un étudiant passionné du métier qu’il aime tant. Vous ne trouverez pas un coup final comme ça toute l’année.
Il y a toutes les chances que ce film remporte plusieurs Golden Baldies le 12 mars, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur. Hollywood ne résistera pas – en particulier au milieu des affirmations selon lesquelles l’industrie cinématographique est sous assistance respiratoire. L’Académie peut opter pour : “C’est le moment de rappeler au public la valeur des films à travers des films sur les films !”
Cynisme mis à part, il est indéniable que Spielberg sait comment faire un film. Il a plus que mérité le droit de partager l’histoire de la façon dont il est tombé amoureux de la magie inhérente au cinéma, et beaucoup ont déjà été conquis par Les Fabelman ‘ des charmes nostalgiques et chaleureux.
Cependant, même si cela ne tombe jamais dans l’auto-mythification, cela ressemble toujours à un voyage trop indulgent dans le passé.
Oui, il y a de la magie quand les lumières s’éteignent et que le film commence. Le cinéma est un médium d’une grande signification et puissance, qui doit être célébré à tout prix. Mais aucun plaisir sincère pour la foule n’est un chef-d’œuvre (de fin de carrière) simplement parce qu’il présente le médium qui se regarde en lui-même.
Ce dernier cadre est génial, cependant.
Les Fabelman est sorti au cinéma maintenant.
