17 janvier 1984 : Une affaire judiciaire historique fait une priorité historique pour les médias nationaux
En ce jour de l’histoire, quelque chose de sismique dans le droit de la propriété intellectuelle s’est produit.
Si vous voulez passer à quelque chose de peut-être plus excitant ou rock ‘n’ roll du 17 janvier à travers l’histoire, j’ai écrit sur la rupture des Sex Pistols ci-dessous. Mais pour d’autres connaisseurs de l’histoire culturelle, la bataille juridique «Sony Corp. of America contre Universal City Studios, Inc» de 1984 était énorme.
Mieux connue sous le nom d'”affaire Betamax”, l’affaire de la Cour suprême des États-Unis est le résultat d’une fusion de nouvelles technologies et d’une nouvelle loi sur le droit d’auteur codifiée dans tout le pays.
Le système de magnétophone Betamax des années 1970 de Sony était une nouvelle invention qui permettait aux amateurs de télévision d’enregistrer des émissions à regarder plus tard. C’était un système révolutionnaire et bien qu’il soit bientôt remplacé par les plus célèbres cassettes VHS, Betamax était le pionnier de l’enregistrement télévisé à domicile.
Universal Studios et la Walt Disney Company se sont sentis menacés par cette évolution et ont poursuivi Sony en 1976. Au cours des huit années suivantes, l’affaire a basculé entre les tribunaux, trouvant chaque partie en faveur à différents moments.
La longue bataille juridique a finalement atteint la plus haute cour du pays, la Cour suprême des États-Unis. L’affaire judiciaire comprenait même un témoignage de la personnalité bien-aimée de la télévision, M. Rogers.
En fin de compte, le tribunal a statué 5-4 en faveur de Sony, permettant aux gens d’enregistrer des émissions et des films à visionner quand ils le voulaient. Essentiellement, ils ont décidé que la possibilité privée de “décaler le temps” afin qu’ils puissent voir une émission qui leur avait été mise gratuitement à leur disposition au préalable n’était pas une violation du droit d’auteur.
L’affaire historique a conduit à une prolifération du marché de la location de maisons pour les bandes vidéo. C’est aussi ce qui a conduit aux innovations dans l’enregistrement sur disque dur à la maison et est une partie importante du désir culturel qui a conduit les services de streaming à devenir le forum prédominant des médias cinématographiques et télévisuels aujourd’hui. Oui, même Netflix a commencé ses activités en utilisant la poste pour louer des films. Ah… nostalgie.
Les Sex Pistols s’effondrent
Presque aussi vite qu’ils se sont réunis, l’un des groupes les plus anarchiques de la musique s’est dissous. En 1975, les Sex Pistols étaient un groupe punk créé par le manager Malcolm McLaren.
Les membres les plus notables étaient le chanteur Johnny Rotten (John Lydon) et le bassiste Sid Vicious (John Simon Ritchie) qui ont rejoint le groupe en 1977.
Ils ont sorti un seul album, “Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols” en 1977, une explosion au vitriol d’un album avec des morceaux comme “Anarchy in the UK” et “God Save the Queen” où Rotten a appelé le Royaume-Uni “un régime fasciste ».
Bien que beaucoup diraient que le groupe n’était pas de vrais punks en raison de la manière quelque peu fabriquée dont ils se sont formés, le son et l’apparence que le groupe incarne l’idée actuelle de l’esthétique punk des t-shirts déchirés, des chansons à trois accords, des piercings et l’usage de drogues.
Cela ne pouvait pourtant pas durer. Le 14 janvier 1978, un concert à San Francisco lors de leur tournée américaine ne comportait qu’une seule chanson: une reprise de “No Fun” des Stooges. Vicious était drogué, Rotten ne parlait pas à McLaren et l’ambiance était morose.
Trois jours plus tard, le groupe se sépare et Rotten l’annonce le lendemain au monde. Rotten est redevenu John Lydon et a formé Public Image Ltd. (PiL) et le 1er février 1979, Sid Vicious est décédé d’une overdose d’héroïne à seulement 21 ans.
La Cerisaie fait ses débuts
En ce jour de 1904, Anton Tchekhov – l’un des plus grands dramaturges de tous les temps – a fait ses débuts avec sa dernière pièce, “The Cherry Orchard”.
La pièce a été mise en scène par Konstantin Stanislavski, l’homme à l’origine du jeu méthodique, et a été jouée devant un public au Théâtre d’art de Moscou. L’histoire d’une aristocrate russe obligée de vendre sa maison familiale a d’abord divisé les critiques.
Aujourd’hui, la pièce est reconnue comme l’une des plus belles œuvres de Tchekhov, aux côtés d’autres classiques “La Mouette”, “Les Trois Sœurs” et “Oncle Vanya”.
